SÁBADO 28 de DICIEMBRE,a las 23´00. NOS VISITAN COMO TODOS LOS AÑOS PERO CON NUEVA FORMACIÓN.

Los Technicolours es una banda sevillana que devuelve al directo los temas más influyentes de la música de los 60. La formación está integrada por Jose Vaquerizo (Voz y guitarra), Miguel Labrado (Voz y bajo), Julio Niño (Teclado y voz) y Benjamín Serrano (Batería y voz).

Procedentes de diferentes formaciones, Los Technicolours fueron consolidándose como grupo en la banda sevillana tributo a The Beatles, Los Escarabajos, de la que fueron integrantes desde 2007 a 2013 .

En su trayectoria han interpretado en directo la discografía completa de The Beatles, pasando por escenarios de toda la geografía española entre los que destacan: Sala Q (Sevilla), París 15 (Málaga), Planta Baja, Booga Club y Mae West (Granada), Black Note (Valencia), Zac Club (Barcelona) y Moby Dick (Madrid). Han participado por tres años consecutivos en la Beatleweek (Liverpool) y en eventos y festivales como Jamón Rock (Almería), Día de la Música (Sevilla), Festival de los Sentidos (Albacete).

 En su repertorio interpretan temas de The Beatles, The Rolling Stones, The Doors, Creedence Clearwater Revival, The Kinks y The Zombies entre otros. Con una dilatada experiencia sobre el escenario, han consolidado un directo que emana energía y autenticidad. Su sonido vintage conecta al espectador con el pasado, que vivirá un flash-back hacia el espíritu más rockero de los 60.

Los Technicolours dan su toque personal al show con canciones propias en la onda del beat y el indie-rock, que recogen la esencia de los 60 dándole un estilo más contemporáneo y fresco.

http://youtu.be/CxL869VJ8bo

https://www.youtube.com/watch?v=8QIQN_xXNZ4

http://www.youtube.com/watch?v=egachZtNh8c

SÁBADO 21 de DICIEMBRE, FERDY Y LOS SIN NOMBRE

                                                                                             

Un espírutu musical diferente con una puesta en escena atrevida y desenvuelta, es el directo que presenta el grupo musical Ferdy y Los Sin Nombre. Su música es un cóctel de percusión; rumba, reggae ,new flamenco, Tango,  con un fuerte carácter callejero. Las letras de sus canciones creadas por el vocalista Ferdy Domínguez, revelan historias sensibles repletas de protesta social.Este proyecto musical está formado por Ferdy Dominguez (compositor, vocalista y guitarra flamenca), Rafa Salado (bajo electrico), Daniel Marcos (guitarra electrica), y Antonio Matos (percusión). Con la posibilidad de aumentarlo con las grandes voces de Carmen Llobregat, Verónica Diaz
Su música es un cóctel de percusión latina, rumba, reggae y new flamenco, con un fuerte carácter callejero. Las letras de sus canciones creadas por el vocalista Ferdy Domínguez, revelan historias sensibles repletas de protesta social.
Esta banda es capaz de asaltar cualquier espacio sin necesidades técnicas ni artificios. A pie de calle comparten su arte e invitan a otros músicos o espontáneos a ser por unos minutos “un sin nombre”.

Viernes 20 de Diciembre a las 23´00 sonará la música de Dire Straits por la banda The Next Train.

 Lo que parecia un imposible, se hace realidad este año.Llevamos varios años esperando este dia y por fin ya se ve, hablando con Roberto Sanchez y diciendome que si que podria ser antes de fin de año,nada mas confirmarlo  empezamos a ponernos manos a la obra para que pudiera estar todo a punto y publicarlo en esta pagina. The Next Train vuelven a pisar el suelo de la Sala Akasha y poner su musica a disposicion de sus fans incondicionales.
http://www.infomusico.es/otras/thenexttrain/dossier/default.htm
The Next Train lleva realizando conciertos tributo a Dire Straits desde el año 2002, con gran éxito entre los fans de Dire Straits de España y del extranjero. De hecho, el pasado año, la página italiana “www.knopfleriani.it” catalogó a The Next Train como mejor banda tributo extranjera a Dire Straits.
 Un show en el que se han cuidado todos los detalles al máximo, para ofrecer de la forma más fiel posible, el sonido tan característico de esta banda inglesa, interpretando sus temas más clásicos como Sultans of Swing, Romeo & Juliet, Money for Nothing, Brothers in Arms, y algunos temas menos conocidos o “rarezas” que todo fan agradece escuchar, como Setting me up, What’s the matter, Water of love, etc.
PAID IN KIND” es un proyecto del músico y compositor Roberto Sánchez, que cuenta con la inestimable colaboración de algunos músicos extranjeros, como el reconocido violinista y mandolinista canadiense Kenneth Saulnier (del grupo “1755”), el bajista Neozelandés Neil Doyle, el guitarrista alemán Bernd Voss, y cuenta también con músicos españoles como el batería José Mena, el pianista Jesús Lavilla, el teclista Alberto Miras y el guitarrista Quique Ruiz.
 El estilo musical de “PIK” es Pop - Rock, con connotaciones Bluegrass y Country, en el que se aprecian influencias de JJ Cale, Bob Dylan o Mark Knopfler entre otros. Las variadas temáticas de sus letras nos hablan de la apasionante historia de Riotinto en “Gold Sand”; de curiosos personajes que ponen en jaque a casinos de todo el mundo en “Break the bank”, o de la vida de marineros de alta mar en “Fugas, be careful”.
Con exóticos instrumentos como la “Steel Guitar” y “Square Neck Dobro”, Roberto ha colaborado en numerosas grabaciones de estudio a lo largo de su dilatada carrera musical, entre las que se encuentran colaboraciones con los grupos de Bluegrass “Bluemountain” y “Grasstones”, y en numerosas giras por toda España y Portugal.

SÁBADO 14 DICIEMBRE, disfrutaremos de la música balcánica de LA RAMA DEL PATIO.

"La Rama del Patio" es una nueva banda musical utrera-lebrijana, liderada por el cantante compositor utrerano Iván Carrero. Iván Carrero Jiménez, nacido el 15 de febrero de 1982 en el municipio sevillano de Utrera, criado en el seno de una familia humilde que le inculcaron el amor por la música, especialmente su padre aficionado al cante flamenco. 
Con tan sólo 12 años ya se hacía sus propias composiciones influenciado por los míticos y legendarios grupos Triana y Medina Azahara entre otros.
Su voz fue evolucionando a la vez que sus inspiraciones, sus vivencias han sido clave para poner sentimiento a la música que le sale del alma.
Siempre era cabecilla de las fiestas que se organizaba en el campamento del que era asiduo todos los veranos de su infancia, así como en su colegio del barrio en el que se crió, sus actuaciones consistian en 
una imitación mediante play-back de los grupos que más fuerte sonaban en aquel entonces, Barricada, Seguridad Social, etc.
Su primer grupo se formó por amigos de siempre y compañeros de clase que pasaban las tardes tocando sus ansiados instrumentos. A los 24 años se reúne con otros amigos 
que al igual que él están trabajando en sus propios proyectos musicales, deciden grabar una maqueta de prueba pero el resultado no fue como se esperaba.
Es en Alcalá de Guadaíra donde conoce a nuevos músicos con quienes duró poco tiempo por diversas circunstancias. Pero la suerte le esperaba en Lebrija, con "Paco Lechuga" al ser sorprendido este por las composiciones de Iván, es a partir de aquí donde se inicia la carrera musical más profesional de la Rama del Patio....

Sábado 7 de Diciembre a las 19,00 Tributo a AMARAL por la Banda Dragón Rojo.

Al igual que lo hiciera el mes de diciembre del año pasado, este año lo vuelve a hacer

debido al rotundo éxito que cosecharon la la primera vez, este año con todo su repertorio completo de

Amaral,Aurora encuentra canciones que marcaron su cover y que sonó al igual en los años 80 atreviéndose a interpretar algunos clásicos temas de esta época, creo que nos entusiasmara ver en directo a esta gran banda  Sevillana,.Dragón Rojo es una estrella de mar

esperando a que suba la marea. Es uncamino en el que cuatro músicos sevillanos,

han decidido embarcarse destino a laAntártida. Un proyecto o a bordo de una

nave Kamikace, sin retorno y directa hacia un Big Bang llamado Amaral. Rocío Gemio

(voz, guitarra y armónica), Juanma Vela(guitarra y coros), Jorge Mesa (batería) y

David San José (bajo) crean Dragón Rojo.Banda homenaje a Amaral: pasado,

presente y futuro del panorama musicalespañol. A través de sus acordes y melodías

Dragón Rojo se adentra en este Universodonde los Pájaros interpretan en nuestrascabezas las canciones de Juan y Eva. Hoyes el principio del final, salid corriendo y uníos a nuestra REVOLUCIÓN Dragón Rojo es algo mas que un grupo cover . Dragón

Rojo es una declaración de intenciones, una atmósfera y en definitiva un Universo paralelo que se cierne sobre elpúblico asistente a sus conciertos.Si en plena actuación se cierran los ojos se podrá escuchar las melodías de Eva Amaral, los acordes de Juan Aguirre y degustar en el paladar los aromas de la banda zaragozana Dragón Rojo es algo mas que un grupo cover .

Dragón Rojo es una declaración de intenciones, una atmósfera y

en definitiva un Universo paralelo que se cierne sobre elpúblico asistente a sus conciertos.

DRAGÓN ROJO

http://youtu.be/n27zH6MslrE

RECORDANDO A LOS CLÁSICOS DEL 7º ARTE EN SIGLO XX - PEDRO ALMODOVAR

Durante el mes de Noviembre todos los viernes a las 22´00h la Sala Akasha dedicara un ciclo de cine a este genio del celuloide que es Pedro Almodóvar, con 4 magnificas obras que marcarán un antes y un después de su vida profesional.

CICLO DE CINE - Dedicado a STANLEY KUBRICK

 

 

 

 

 

Coincidiendo con el 30 aniversario de la muerte de LUIS BUÑEL este VIERNES 2 DE AGOSTO a las 11`30 proyectaremos la pelicula " LOS OLVIDADOS "

  El mundo injusto que denunció Buñuel
 

 

'Los olvidados' (México, 1950).una película considerada un hito en el cine social, acercándose a las desigualdades entre ricos y pobres. La pobreza infantil en México

 

Con ese fuerte compromiso social Buñuel pasa de la pobreza rural a la urbana rodando en 1950 una de sus películas más personales, 'Los olvidados', que cuenta la difícil situación de los niños de la calle en México, abocados a la delincuencia, un problema que aún arrastra el país latinoamericano. Aunque el cineasta hace extensible esta realidad a todo el mundo iniciando el largometraje de esta manera: «Las grandes ciudades modernas, Nueva York, París, Londres, esconden tras sus magníficos edificios, hogares de miseria que albergan niños mal nutridos, sin higiene, sin escuela, semillero de futuros delincuentes. La sociedad trata de corregir este mal, pero el éxito de sus esfuerzos es muy limitado. Sólo en un futuro próximo podrán ser reivindicados los derechos del niño y del adolescente para que sean útiles a la sociedad».

Durante cuatro o cinco meses, se dedico a recorrer las 'ciudades perdidas', es decir, los arrabales improvisados, muy pobres, que rodean México DF. Algo disfrazado, vestido con mis ropas más viejas, miraba, escuchaba, hacía preguntas, entablaba amistad con la gente. Algunas de las cosas que vi pasaron directamente a la película».

 la película duró únicamente cuatro días en cartel por ser considerada «un horror contra México», tras obtener en 1951 el premio a la mejor dirección en el Festival Internacional de Cannes , Tras el éxito europeo, la película se reestrenó en una buena sala de México, donde permaneció dos meses.

El Sábado 27 de Julio, música alegre y festosa para una noche cálida, con la Gran Banda local Pelotasso Express.

 La charanga "El Pelotasso Express" nace en el verano del año 2011. Con motivo de la boda de uno de los componentes, un grupo de amigos, todos músicos de entre 15 y 20 años de experiencia, se reúnen para montar una charanga y actuar en dicha boda. Visto el éxito cosechado, deciden proseguir con la formación para actuar en todos aquellos lugares en los que se requiera su presencia.

Su repertorio abarca desde temas populares festivos como pasodobles y pasacalles, hasta versiones de temas musicales actuales, pasando por música de cine, boleros, mambos, jazz, marchas, pop y rock español e internacional, temas de cantautores, y así hasta un largo etcétera.
Actualmente, la charanga se compone de 12 músicos, algunos de ellos profesionales, y que son los siguientes:- Juan Carlos: trompeta.- Antonio: trompeta.- Tomás: trompeta y percusión-Nene:percusión.- Samuel: percusión y animación.- Manuel: trombón.- Orellana: trombón-
 Álvaro: saxo alto.- Rafael: clarinete.- Kisko: clarinete.- José Luis: bombardino
- Manuel Alberto: tuba.
Durante estos dos años de vida la charanga ha actuado en lugares tan diversos como bodas, verbenas, preferias y ferias, serenatas callejeras, cabalgatas, etc...
Actualmente se encuentran abiertos a nuevos retos y deseosos de tener más actuaciones en nuestra localidad de Marchena o fuera de ella porque la música es su pasión desde hace ya 20 años.

El sonido de KING CRIMSON Y CAMEL serán los protagonistas del sábado 13 de Julio, de mano de la banda SWEET HOLE.

Sweet Hole es un grupo de Rock progresivo originario de Sevilla (Andalucía), que está en activo desde 2004

El grupo se forma en 2004, al principio sin nombre definido, aunque pronto asumen el nombre de Sweet Hole.1
Inicialmente de un sonido más cercano al Heavy Metal, pronto mueven sus sonido hacia sonidos más clásicos del Rock Sinfónico y Progresivo, con tonos incluso de Jazz, aun sin perder la psicodelia de un sonido más habitual en los 70.2 Asiduos de los circuitos de clubs de Sevilla y Huelva, adquieren cierto prestigio en el sur de Andalucía,3 4 hasta que finalmente entran en estudio para la grabación de su primer disco, Riddles of Mind. Durante la grabación del mismo disco se interesa por su música miembros del mítico grupo de Rock The Storm, percusores del Rock Duro y progresivo en España, que se convierten de alguna manera en padrinos artísticos del grupo.5
Antes de la finalización de la grabación del disco fallece repentinamente Edu López, batería y miembro fundador, generándose gran dolor en la escena musical en Sevilla, y ofreciéndose un concierto homenaje al cabo de menos de un mes con la participación de un gran número de bandas de la ciudad. Dicho homenaje se repitió al cabo de un año, convirtiéndose en cita referente del rock sevillano.6 7
Tras la búsqueda de un batería que completase el grupo, terminan el disco, que presentan en una gira que les lleva fuera de Andalucía por escenarios de Madrid, Alicante, Tarragona y Vitoria. En el curso de la misma gira se interesa también por su música otro mítico rockero sevillano, Antonio Smash, que llega también a compartir escenario con la banda,8 al igual que los miembros de The Storm, que en ocasiones participan mezclados con la formación habitual de Sweet Hole, en una super banda llamada popularmente "Sweet Storm"9

Sábado 29 de Junio a las 23:00h una buena dosis de Ritm&Blues

OLD DOGS & YOUNG BLOOD" Perros viejos y sangre joven, es una buena definición de esta banda formada por veteranos músicos y alguna que otra joven promesa, sus integrantes llevan trabajando con el blues en los escenarios más de veinte años, habituales del circuito

madrileño, con bandas de renombre como Tonky Blues Band, Chocolate  Blues
Express, J.Bourbon, j.Scocht & J.Beer, José Luis Pardo, Special 20... y que les ha
llevado a compartir escenario con grandes del blues que han recalado en España
como Greg Izor, Tail Drager, Enrico Crivellaro, Sean Carney, Bob Margolin, Nico Wayne Toussaint,
Otis Grand, Velma Powell, Boonie Fields y un largo ect...  

THE 44 DEALERS nace en origen en Madrid a mediados de 2008 como proyecto paralelo a Special 20 ("Someday" Gaztelupeko Hortsak 2007) y tras diferentes cambios en la formación, la banda se convierte en la principal excusa para seguir haciendo de las suyas, consolidandose en el último año como una de las mas sólidas y firmes propuestas dentro del circuito, A finales del 2011, editan su primer disco de nuevo con Gaztulupeko Hotsak, "Welcome to the Big, Fat and Greasy Blues sound of The 44 DEALERS" que les ha permitido actuar por todo el circuito y festivales de blues en España, como el I Festival de la Escuela de Blues de Madrid, en donde Román Mateo y Pablo Barez son
profesores, Festivales de  Blues de CACERES, BURLADA, TALAVERA, ZIZURKIL,  NAVACERRADA...ect. y tocar en las más emblematicas salas que se dedican a programar blues de toda españa,
como la Coquette, Bluesville de Mallorca, Alquitara en Bejar, sólo por nombrar algunos
y recientemente de gira por Canarrias gracias a la Asociación de Blues de Canarias.

Participan en el disco en directo "Blues con los colegas” Volumen 2, de Ñaco Goñi". Con la ilusión de retomar el testigo de los viejos maestros, Muddy Waters, Little Walter, Freddy King, Magic Sam, Elmore James, Junior Wells, Howling Wolf, Robert Nighthawk, Otis Rush, Jimmy Rogers. 

THE 44 DEALERS son;
Román Mateo (guitarra y voz) Fernando Jimenéz (armónica y voz), Juanma Montero
(Voz y guitarra). Diego de la Torre, (Bajo, contrabajo). Pablo Barez (Bateria).

Desde el 20 Junio al 20 de Julio, podremos disfrutar de la primera exposición de discos de vinilo.

Entre los meses de Junio y Julio, concretamente desde el Jueves día 20 de Junio hasta  el Sábado 20 de Julio y en horario reducido de 17,00 a 21,00   Jueves y Viernes y de 11,00 a 14,00 los Sábados; Podremos disfrutar de una gran exposición de varios miles discos de vinilos , que estarán expuestos nuestra sala y que contaremos con la presencia de tres expositores, con una amplia cobertura de discos que estarán presente desde grupos españoles , en todos sus estilos , flamenco , pop, rock,Jazz. etc. como músicos internacionales. El horario será de tarde y solamente estará abierto al publico melómano en general desde las 5:00 de la tarde a 9:00 los Jueves y Viernes y dejando los Sábados de 11:00 a 2:00 . 

Legendario colabora tanto en la Clausura como el cierre de esta 1ª edicion de la muestra del vinilo amenizarà las tardes del los fines de semanas , con fiestas y las cataciònes de sus procuctos , como regalos entre los asistentes. 

CLÀSICOS DEL CELULOIDE EN EL SIGLO XX - Desde el Viernes 21 de Junio hasta el Viernes 26 de Julio

 

 

 

El cineasta y académico Luis García Berlanga Marti, Príncipe de Asturias de las Artes en 1986 y presidente honorífico de la Academia Española de Cine
Berlanga, uno de los grandes mitos del cine español por el trío de obras maestras formado por "¡Bienvenido, Mr. Marshall!" (1952), "Plácido" (1961) y "El verdugo" (1963), nació en Valencia el 12 de junio de 1921 en el seno de una familia burguesa y era nieto de un gobernador de su ciudad e hijo de un diputado de la Unión Republicana (Frente Popular).
Estudió Derecho y Filosofía y Letras, carreras que dejó para intervenir en los últimos meses de la Guerra Civil española en el bando republicano. Más tarde se enroló en la División Azul y, a su regreso de Rusia, se dedicó a la pintura y creó un cine club en su ciudad natal.
En 1947 ingresó en la primera promoción del Instituto de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas, futura Escuela Oficial de Cinematografía, y se diplomó como director en 1950.
De sus primeros cortos destacan "Paseo por una guerra antigua" y "Tres cantos", ambos de 1948; "El circo" (1949) y "Se vende un tranvía" (1950), mientras que su debut en el largometraje fue con el film "Esa pareja feliz" (1951), codirigido con Juan Antonio Bardem.
El realizador, que también escribió guiones, debutó en solitario con su popular "¡Bienvenido, Mr. Marshall!" (1952), premiado en Cannes y con guión de Bardem, Berlanga y el dramaturgo Miguel Mihura, avales de lujo que nutrieron su cine con sátiras, farsas y humor negro, todo ello aderezado con una crítica esperpéntica sobre la realidad española de entonces.
En los años 50 rodó "Novio a la vista" (1953); "Calabuch" (1956) -Premio de la OCIC en Venecia-; y "Los jueves, milagro" (1957). Y abrió la década siguiente con dos de sus mejores aportaciones al cine español: "Plácido" (1961) y "El verdugo" (1963).
La primera fue muy aplaudida por la crítica internacional y aspiró al Oscar de Hollywood como mejor película extranjera, mientras que "El Verdugo", con guión propio y de Rafael Azcona, tuvo también una excelente acogida y ganó en Venecia el Premio Humor Negro.

El cineasta, presidente honorífico de la Academia Española de Cine, fue uno de los artífices de esta institución presentada oficialmente en 1986, y es Doctor "honoris causa" por las Universidades Complutense de Madrid (1989) y Politécnica de Valencia (1997).

Se casó en 1954 con María Jesús Manrique de Aragón, madre de sus cuatro hijos: José Luis, Jorge, Carlos y Fernando.
El 5 de junio de 2002, cuando se cumplía el 50 aniversario de "¡Bienveido, Mr. Marshall!", moría de una enfermedad hepática su hijo Carlos (42 años), uno de los músicos imprescindibles del pop español en solitario y junto a grupos como KaKa de Luxe, Alaska y Los Pegamoides, y Alaska y Dinarama.
La última aparición pública de Berlanga fue el pasado 19 de mayo en el acto de inauguración de La Sala Berlanga, antiguo cine California, un espacio destinado a convertirse en un punto de referencia del cine español, iberoamericano y europeo independiente.

EL viernes 24 de Mayo El Duo Suite Loretta

El dúo sevillano Suite Loretta ponen en escena temas clásicos de siempre en un formato acústico de dos voces un bajo y una guitarra, gran calidad musical en directo como todos conoceréis por las veces ya y que  con distintas formaciones, como Escarabajos , Cavernicolas .Megatramp y un etc...El señor Carlos Mondry pondrá toda su profesionalidad encima de nuestro conocido escenario, esta vez si , estrà acompañado con otro profesional y amigo de  él ,acompañandole en voces y con el bajo Jesùs Cervantes.. Os esperamos a todos

El sàbado 11 de Mayo La banda Sevillana MEGATRAMP Serà la encargada de impregnar la musica de SUPERTRAMP en AKASHA

 

Es el cuarto año ya que nos visita esta banda  sevillana que con musicos de largisima  tarayectoria encima de los escenario,  se unen para dar vida a un grupo que naciò en los años 70s como SUPERTRAMP un grupo británico de rock fundado en 1969 por Rick Davies, Roger Hodgson, Richard Palmer y Robert Millar. Aunque su música fue definida como rock progresivo,El grupo gozó de gran éxito comercial y de crítica a finales de la década de 1970 y comienzos de la década de 1980 con la publicación del álbum Breakfast in America, que vendió más de veinte millones de copias solo en Estados Unidos. La formaciòn serà la de siempre ya que Ismael por circustancia de la vida se ha desplazado a vivir a su tierra natal Asturias y sorprendentemente està  en Sevilla durante esta semana  y èstan esnsayando para estos 3 conciertos este fin de semana  y podremos disfrutar de èl y sumaravilloso saxo asi como con toda  la banda al completo son 5 musicos :

-Manolo Campos (teclados y guitarra)
-Ismael (saxo)
-Alfonso (batería y vocal)
-Carlos (teclados y vocal)
-Manolo Gil (bajo y vocal)

El sábado 4 de Mayo a las 22`30, el grupo Gaditano GLAZZ volverá a visitarnos por 2ª vez para presentarnos su tercer disco Take one.

Dos años después de la publicación de su aclamado primer trabajo “Let’s Glazz” y tras actuar en festivales como el Manchester Jazz Festival, Etnosur o el Habana Jazz Plaza, el trío gaditano vuelve a sorprender con un nuevo montaje conceptual, esta vez basado en el mundo circense. Miguel Rios, Javier Ruibal, Iñaqui Salvador o Leda Tres son algunos de los Artistas invitados que saltan a la pista de Cirquelectric.

Como ya hicieron en la presentación de su anterior álbum, vestirán sus melodías con video arte, danza, poesía y alguna que otra colaboración sorpresa.
Los que ya les conocen los comparan con King Crimson, Imán, John Scofield, Yes, Screaming Headless Torsos e incluso con Muse , aunque finalmente todos coinciden en que simplemente suenan a Glazz. ellos son José Manuel Recacha, Daniel Escortell y Javi Ruibal.

GLAZZ es un combinado de músicas y ritmos que van desde melodías jazzisticas, rock sinfónico y blues, manteniendo la esencia de cada estilo para que cada parte de sus composiciones tenga su propio sentido.No te vallas a perder una noche de muy buena musica sin moverte de tu pueblo en una sala preparada para este tipo de banda.

Pedro Luis de Morales serà el encargado de cerrar el ciclo musical de este mes de Abril

Pedro de morales,sevillano,comenzó a hacer música a finales de los 80
en Granada,donde estudiaba Filología Semítica. Allí abandonó la idea
de dedicarse a la enseñanza y prefirió irse a correr mundo, siendo la
guitarra el medio de sustento y con la que se pagó muchos viajes.Y
así,lo que empezó siendo un recurso para poder viajar,se convirtió en
un oficio, y con el traje de gala de los juglares recorrió
España,Italia,Holanda,Francia,Portugal,
Irlanda,Colombia,Bélgica,Alemania y otros países de Europa. A
principios de los 90 forma en Sevilla un grupo experimental,Los
Elementos, que sólo dió algunos conciertos y pasó despercibido incluso
para ellos mismos. Después de dedica al Flamenco acompañando a
cantaores,aficionados y buscavidas y dando tumbos por ventas y bares
de copas. A mediados de los 90 realiza viajes en furgoneta con un
grupo flamenco por Suiza,Alemania,Holanda,Bélgica y Francia, y sigue
haciendo vida de juglar y aventurero hasta el año 2004 en que comienza
una aventura de cinco años organizando talleres y dando charlas sobre
flamenco. Entre 1997 y 1999 vive en Santiago de Compostela trabajando
con la cantante Iria Peña, el bajista Freddy Villar y el grupo
Glorieta de los lotos.A partir del año 2000 intenta un nuevo grupo,
Crema, ,que tuvo cierto éxito en lugares como Formentera,Barcelona o
Valencia,con la voz de Kiko Cortés,la flauta y los teclados de Abraham
Rivas y la colaboración de otros músicos.El grupo se disipó en las
brumas de Formentera pero dió temas interesantes como " Paquirri el
Guanté" , " La Cueva" o " Calle del Laurel". Después continúa rondando
por las islas( Formentera, Ibiza,Mallorca y Menorca) y a partir de
2004 organiza talleres flamencos en
Sevilla.Cuenca,Londres.Hamburgo,Saarbrucken y otros lugares de España.
A partir de 2009 comienza una aventura en solitario haciendo
flamenco,música clásica y temas inspirados en el rock o el jazz, y
haciendo viajes por Italia, Francia y España.Su concierto en
Marchena,ciudad en la que vivió durante su adolescencia,es sobre todo
un homenaje al pueblo y a los amigos y conocidos que aún mantiene en
ese hermoso lugar de la campiña.Hará un repertorio de temas personales
basados en el flamenco,el clásico, el rock y el jazz, así como piezas
breves de Gaspar Sanz, Tárrega o Manuel de Falla y , si el tiempo y la
garganta lo permiten hará algunos temas de Dylan,E.L.P.,Blind Faith y
otros.En el concierto se ofrecerá un cd con temas de Pedro de
distintas épocas. Así que el próximo 27 de Abril a escuchar y,si es
posible,a disfrutar.

El Sammy ( Hijo de Silvio ) y su Pedazo de Banda, pondrà la nota musical el Sàbado 20 de Abril








 

 

Dos Legendarios grupos de Rock andaluz como CÀI e IMÀN CALIFATO INDEPENDIENTE se fusionan esta noche en la nuestra sala .

Los músicos de  CAÈMAN han tocado en presTIgiosos  festivales como La Bienal de Flamenco de Sevilla, El Festival de mùsicas Avanzadas de Jerez de  la Frontera, Festival Lago de Bornos o el Finisterre Festival de la Coruña y en lugares tan emblemáticos como ,El Teatro Jose Mª Pèman , Auditorio Rocio Jurado, Teareo Moderno de Chiclana etc, y han compartido cartel con artistas internacionales de la categoría de Trilok Gurtu,Steve Hackett, Jean Luc Ponty,Chano Dominguez o Ara Malikian.
Cuatro grandes Músicos que un dia formaron parte de la música mas innovadora que se hacia en Andalucia. Ellos dieron forma a cuatro  leyendas de fusión dentro de la experimentación y el Rock.
CAEMAN es un camino abierto,un nacimiento a la música mas actual de cuatro músicos curtidos en mil batallas.Beber de las fuentes y disfrutar impregnándose de las nuevas tendencias. El CAEMAN
 brota en en miles de colores musicales adornándose con adornándose con la riqueza de la tierra madre y enamorado de las influencias del mundo musical del siglo XXI.
Rock , Blues , Jazz o Música Étnica CAEMAN transmuta a nuevas aventuras que le traerán ecos del pasado,disfrute del presente e imagenes para el futuro.

 

CONCURSO HIP-POP-ROCK AÑO 2013 se celebrara como todos los años, durante todo el mes de Abril

Tributo a QUEEN por la banda sevillana La Reina para el Sàbado de Pasiòn

La Banda Sevillana La Reina que esta compuesta por 5 jóvenes todos ellos de la capital hispalense y que llevan mas de una década poniendo en escena un repaso por los temas del grupo  Británico de Queen nos visitará por cuarta o quinta vez lo hará el sábado 23 de marzo vísperas de Semana Santa.

Si todavía no los has visto, no lo dudes por que te sentirás completamente satisfecho del esplendido directo que tienen,se ve que son grandes músicos,con ganas de trabajar por lo que ellos han bebido durante sus años de niñez y que  cogen el relevo para que su música prevalezca hasta nuestros días, el mejor modo de rememorarla participando en directo con ellos y creando la atmósfera que fluye a ante nosotros.

¿Qué sería Sevilla sin Cayetana?

Fin de Semana cargado de música, el Viernes 15 a las 22`30 y el Sàbado 16 a las 18`30 h.

                                                            VIERNES 15 DE MARZO
                  Curro Cueto presentara suproyecto conclusiòn

                                

 El proyecto Conclusión pretende ser un tributo a las músicas que rodean el Flamenco. Comandado por Curro Cueto, artista camaleónico que amparado en la música Flamenca ha llevado al mundo del disco digital (antes vinilo) Temas como A round midnight de Miles David en ritmo de bulerías  o Te recuerdo Amanda de Victor  Jara, Curro Cueto pasa de ser un Cantaor ortodoxo a un Flautista heterodoxo, después de compartir escenario con artistas tan dispares entre ellos como Victor Monje Serranito, Nono García o los bailaores Eduardo Serrano El Guito o Manolete…tiene grabada una discografía en  solitario de cuatro discos y es autor de dos libros sobre métrica Flamenca: El Flamenco en su medida y Aprende y practica el Cante y Rítmo Flamenco.. forma parte de la Orquesta Nacional de Jazz de España y colabora en proyectos como Jazz Hondo, Digitano o mas recientemente el grupo La Bejazz marchenera.

En esta ocasión viene respaldado por dos grandes guitarristas: Melchor Chico perteneciente a la  estirpe de los Melchores (Melchor de Marchena y Enrique de Melchor) es un guitarrista completo y con inquietudes musicales de nuestro tiempo pero con tintes añejos, acompañante de Cantaores como Miguel Vargas o Juan Peña El Lebrijano y conocedor del Flamenco de primera mano.. componente del grupo La Bejazz y profesor de guitarra. Otro gran guitarrista curtido en mil batallas es Diego Franco, un músico amplio que ha sabido manejar como nadie los hilos que mueven el Flamenco, compositor musical de Espectáculos para Cristina Hoyos, Adrián Galia y curtido en mil batallas,  ha recorrido varias veces el mundo con compañías de Baile y es un músico camaleónico y polifacético, algo básico en esta formación.. acompañante de Cantaores como Chano Lobato, Manuel Marín, Diego Carrasco entre otros. En el viaje les acompaña las percusiones de Juan Antonio Suárez y Manuel María Moraza ambos ellos de Marchena y que  irán meciendo y cubriendo las espaldas durante las distintas fases del espectáculo.

Conclusión pasa por distintas fases en cada actuación así podemos encontrarnos con el Flamenco mas clásico y puro en la voz del Cantaor Curro cueto hasta bañar nuestros sentidos con temas de Triana o Pablo Milanes con tintes Flamencos y pasar a recrear instrumentales como Spain de Chick Corea o Ziryab de Paco de Lucia.

El lema de esta formación: Musicalmente Flamenco personalmente un placer…

   SÁBADO  16 DE MARZO

   LOS TRIUNFADORES DEL CONCUR

 HIP-POP ROCK 2013 DE MARCHENA

                                                                             
No podrían faltar en nuestra sala, fueron los triunfadores del concurso que desde hace ocho años venimos haciendo en colaboración con el Ayuntamiento de Marchena; Y triunfando como están en estos momentos, haciendo galas por toda España,los hemos cazado para que vuelvan a deleitarnos con su fresco y tonificante sonido , a las puertas de la primavera.Ellos son sevillanos todos y se llaman ALL LA GLORY , con miembros en sus filas de formaciones tan celebradas como Bombones, Maga o Señor Chinarro y desde su propio nombre, tomado de una canción de The Band, los sevillanos hacen patente su amor por el sonido americano, con querencia indudable por el folk-rock de sabor añejo y guiños al power-pop más clásico. En Diciembre de 2012 presentan su primer disco homónimo, nutrido de clásicos como Tom Petty, Big Star o The Byrds así como grupos actuales como The Jayhawks, Ryan Adams o Teenage Fanclub son claras influencias para el cuarteto sevillano. Han resultado ganadores del Circuito Joven Pop-Rock de Andalucía (Desencaja 2011) iniciativa organizada por la Consejería de Cultura y el Instituto Andaluz de la Juventud (IAJ), certamen que ha encumbrado a bandas como Pony Bravo o Guadalupe Plata.Asi que ya sabéis no faltéis a esta sita tan importante para nuestra sala ya que aquí salieron triunfante ya el año pasado, y esperamos que vuelvan a salir por la puerta grande. Mas abajo en este mismo blog podreis ver el vídeo de la final del pasado año.

                                                          http://youtu.be/vGtutC5S-nw

El Sábado tendremos Musica Fussion a cargo de una Formacion de 8 musicos Llamada Gabacho Maroconnection.

                                                                                    

Los cinco músicos franco-españoles del quinteto de jazz Gabacho

Connection se unen a músicos marroquíes de la ciudad de El Jadida para

formar una súper banda World-music de ocho músicos. Una formación

vistosa con canto, instrumentos tradicionales marroquíes, kora, saxofón,

rombón, piano, bajo y batería. Las composiciones se inspiran en la

herencia del Gnawa de la tradición Berbere, del jazz, con el inconfundible

canto y guembri de Youseff Achha

Youssef Achhab(Canto, guembri, laúd y percusión

Éste músico famoso de El Jadida fue educado según las reglas de la

tradición gnawa, por su maestro “Mkadam Abdelghani Chfakghi”.

Cantante y percusionista, éste artista toca también el guembri, el laúd y

posee un conocimento profundo de los diversos folklores marroquíes.

Youssef a trabajado con varios Mâalems Gnaoui como Abdelghani

Chfakghi y Chouaib Ba’Kili, ha tocado con el grupo “Gnawa Storm Wanga”

y ha celebrado varias noches gnawa (lilas).

Fred Faure(Percusión y kora)

Ha estudiado en Francia y África las música tradicionales africanas con

músicos y bailadores de prestigiosos ballets nacionales: Mohamed

Bangoura (percusionista de los Grandes Ballets de Guinée), Vincent

Harisdo (coreógrafo de Benín), Mav Mavoula y Dié Loussakamounou

(Ballet Nacional de Congo-Brazzaville) y Hyacinthe Massamba (Les

Tambours de Brazza). Percusionista de referencia en el sur oeste de

Francia, Fred toca actualmente y graba con grupos como Bidaia

Yaninga, David Cairol y Baptiste Daleman.

Ghefara Balattar

(Darbuka y Bendir)

Gran percusionista del Rai, su talento le ha permitido recorrer los grandes

escenarios marroquíes, tunecinos e italianos bajo la tutela del grupo

marroquí Mazagan

El quinteto Gabacho Connection es conocido en España por su largo

recorrido en Clubs y festivales de todo el país.

El primer álbum salió en marzo de 2011. Fue un éxito inmediato! Giras por

España, Islas Canarias, Francia y Ecuador entre los que cabe destacar:

Jazzaldia (Festival de jazz de San Sebastián), Festival internacional de jazz

de Quito, de Guayaquil, de Olorón, Bermeo, Munilla, Dos Hermanas, Islas

Canarias, Castejón de Sos, Vermut Jazz, Bilbao 365...etc.

DINA & THE HOLY BAND “ Tributo a Amy Winehous

En el caso de Dina & The Holy Band, se trata de un quinteto andaluz fascinado por el soul y el blues que con gran dominio de la armonía recrea el repertorio del último mártir de la música popular, la arrolladora y deslenguada Amy Winehouse. En el grupo sobresale la voz de la joven Dina, que guarda una sorprendente similitud con la de la propia Amy, cuyo repertorio ya forma parte del catálogo de muchas bandas en todo mundo.

Sin embargo, The Holy Band se desmarca del pelotón de imitadores gracias a un detalle poco común. Y es que el mismísimo Robin Banerjee, que fuera guitarrista en la banda de acompañamiento de la excesiva londinense, ha admitido su admiración por esta banda tributo y se ha declarado rendido seguidor. Un hecho diferencial del que muy pocos grupos dedicados al homenaje pueden presumir. La cita será el Sabado 23 de Febrero a partir de las 18`30.

Para  que la vallais conociendo os dejo varis enlaces.

Dina Arriaza (voz)Salvador Romero (Bajo) Salvador "Titi" (Piano)

Miguel Baquero (Guitarra),Carlos Báez (Batería)

Dina & the Holy Band parte de una idea de fusionar el soul y diferentes vertientes del Blues con un impecable resultado armónico, una gran puesta en escena y la voz incomparable de una jovencísima Dina. Esta aventura comienza con un tributo a Amy winehouse , en el que esta banda nos hace vivir uno de sus grandes conciertos (incluyendo vestuario y caracterización), y continúa con un repertorio de clásicos del soul junto a la preparación de un álbum original.
Salvador Romero, bajista de LOS CHANCLAS crea el proyecto, llamando a todos los músicos de diferentes estilos: Charly Báez del grunge, Salva Titi del Flamenco, Miguel Baquero del Rock. Su primer concierto fue en el mes de abril. Pive Amador fue quien la descubrió
Han actuado en Madrid , Benavente, Ferrol , Burgos, Salamanca, Jerez , Zamora, Sevilla, Badajoz… prácticamente se han recorrido toda la geografía española, realizando su tributo a Amy Winehouse
Dina esta considerada la voz con mayor similitud a Amy. El propio Robin Banerjee, guitarrista de Amy Winehouse , se ha quedado prendado de esta voz y se ha mostrado públicamente seguidor del grupo.
Ha recibido el reconocimiento y los halagos de periodistas como Luis del Olmo, Fernandisco, Goyo González, Juan Imedio, Rafael Cremades, Jesus Vigorra, Pive Amador, Sara Infante , Carmen Borja y Javier Cardenas, entre muchos otros .

Actualmente participa en concurso de Brasil dedicado a la memoria de Amy Winehouse y organizado por artistas brasileños “Amy Winehouse Idol” . Dina arrasó en la primera y segunda fase , se esta a la espera del comienzo de la tercera fase y parte como favorita.

* Duración aproximada del concierto 2 horas.

Con Robin Banerjee guitarra de Amy Winehouse en Canal Sur la semana pasada y otros máshttp://www.youtube.com/watch?v=1Dit558AmIg

http://www.youtube.com/watch?v=WFmwG0O4vJA
http://www.youtube.com/watch?v=VZ8z10ZXCO4
http://www.youtube.com/watch?v=xOuHCe9ezXg
original.

Por fin le llegó el turno a la banda sevillana Scream con el homenaje a ERIC CLAPTON.

El sábado tendremos todo a punto para que el sonido del la banda sevillana Scream pueda exponer su trabajo en escena; Tres músicos legendarios que han pasado por multitud de bandas decidieron entregarse de lleno para crear una de las formaciones mas potentes del panorama musical internacional, como fue la ya no menos legendaria que la llamada CREAM en la que su líder  ha sido considerado como uno de los mejores guitarristas de ritmanblues de todos los tiempos,nada menos que Eric Clapton.

La música española de AMARAL pondrá la nota musical el sábado día 2 en nuestra sala.

El Sabado a las 6 de la tarde nos visitará la banda sevillana Dragón Rojo, que en su espectaculo  nos ofrece un repaso profundo y completo a la discografia de Amaral, interpretando los principales temas de todos sus albunes.Este concierto es dirigido por Rocio Gemio, cantante , guitarrista y compositora sevillana .

 Dragon Rojo es un proyecto en el que cuatro musicos sevillanos , han decidido embarcarse.

RocíoGemio(voz,guitarra y armónica),Juanma Vela(guitarra y coros),Jorge Mesa(batería) y David San José(bajo)crean esta banda homenaje a Amaral.

El Viernes 18 de enero déjate seducir por la música del grupo GROOVE BOX.

                       

En el concierto que este sábado tenderemos en nuestra Sala,  podremos saborear sonidos Soul, Funk, Jazz, Emoción, Improvisación…siempre con una delicada armonia que a veces te hace recordar de las variadas fuentes que han bebido estos músicos.
El oyente se encuentra ante un sonido rotundo, puro groove y, sin embargo, pleno de matices, donde la personalidad de cada uno de sus integrantes brilla, transformando cada concierto en un mundo nuevo, único, lleno de energía.

Groove Box se define como un grupo de NuSoul/Jazz. Sus cuatro comonentes son experimentados músicos de jazz con una gran capacidad de improvisación y dinamismo en el directo. El proyecto tuvo originalmente el nombre Back to Future y su objetivo es hacer despertar los sentidos, emocionar y bailar. El repertorio, de gran riqueza musical, se basa en composiciones propias.
Os presentó a sus componentes :
Natalia Calderón (voz),
Érika López (teclados),
David González Cambray (bajo),
Vincent Thomas (batería) Bateria que nos acompaño en el conciertos de la presentación del disco de Antonio Lizana. en el mes de diciembre de este pasado año.
Espero que tengais ganas de disfrutar de este gran concierto.